NAVID NUUR

MINING MEMORY

Berlin: Goethestraße 2/3
1 – 30 May 2015

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Press Release

Opening: 1 May, 6 - 9pm

Galerie Max Hetzler is delighted to announce a solo exhibition by Navid Nuur, opening during Gallery Weekend Berlin 2015. Nuur’s new project, entitled MINING MEMORY, will unconventionally take place in two different venues in Berlin: Plan B and Galerie Max Hetzler. Visitors will have the chance to experience new perspectives on the multi-positional, and in this case, multi-dimensional practice of Nuur, which is represented in both galleries through a different set of works.

At the core of Nuur’s exhibitions is a new fictional interview with a rock, which follows previous chapters of his text-based works like interview with water and the black color. This almost Platonic text makes the present constellation of Nuur’s works, which he calls interimodules, appear as monoliths, questioning the definition of timelessness in relation of artworks to the world in which they can be found. Nuur’s MINING MEMORY cycle is the most objective in artistic goals so far as it attempts to create a system out of his oeuvre which is mentally self-sustaining, making sense without human creative interpretation or misinterpretation, imbuing his work with a logic that makes us face eternity.

The new works of Nuur, as the title already suggests, are the most plastic and sculptural works yet from his otherwise ethereal repertoire. Nuur’s work references stones and rocks from a very open perspective, sometimes approaching the topic within the context of mountain climbing, and in other cases, alchemy. His work also combines different minerals to create hybrids. For instance, a recent work, ‘Rerocked', melted all types of stones which can be found on Earth into one single rock. Other mineral forms, including fossils, graphite, gold and even materials relating to dinosaurs, are also featured in the exhibition. For instance, the evolution of dinosaurs into chickens is another geochronological timespan compressed into the exhibition, featured in a video about the chickens who were hypnotized by the exactness of the lines of Mondrian. Nuur also uses magnetic rocks as process sculpture in the show and will exhibit recent definitive and relational works, including a reflector panel which has a million virtual faces defined by the flashlight of your smartphone.

The new chapter of Navid Nuur’s oeuvre complements his eye-dazzling visual universe and is still researching principal tactile, vocal, visual and conceptual ties between people and objects with DIY experiments, language games and paradoxes. MINING MEMORY is an exhibition that feeds from the past and prototypes the future, informed by the artist, who retrospectively seems to have been experimenting in the forge of his studio with abstract patternology, participatory acts and an almost undefinable use of materials, media and documentation much before Post-Internet art was on the rise.

The exhibition text was written by Budapest based writer and curator Áron Fenyvesi.

At the same time, Galerie Max Hetzler will inaugurate a solo exhibition with new paintings by Ida Ekblad at Bleibtreustrasse 45.

Navid Nuur was born in Teheran, Iran (1976) and currently lives and works in The Hague, Netherlands. Nuur studied at the Hogeschool vor de Kunsten (HKU), Utrecht (1999 – 2001), Pietzwart Institute, Rotterdam (2002 – 2003) and Plymouth University (2002 – 2004). Selected solo exhibitions include THE MAIN REMAIN, Galerie Max Hetzler, Paris; RENDERENDER, DCA Dundee Contemporary Arts, Dundee; COLOR ME CLOSELY, Trafó House of Contemporary Arts, Budapest (all 2014); TREASURED TENSIONS, Club Electroputere - Centre for Contemporary Culture, Bucharest; LUBE LOVE, Bonnefantenmuseum, Maastricht; PHANTOM FUEL, Parasol Unit, London and TRACK&TRACE, Watersnoodmuseum, Ouwerkerk (all 2013); BERGAMO, Heden, The Hague and HOCUS FOCUS, Matadero, Madrid (2012); and POST PARALLELISM, Kunst Halle Sankt Gallen, St. Gallen (2011). Nuur's work forms part of renowned collections, such as the Centre Pompidou – Musée National d'Art Moderne, Paris; the S.M.A.K., Ghent; Koç, Istanbul and De Hallen Museum, Haarlem.

Nuur has also been recently commissioned to create a new sculpture to be placed in front of the International Criminal Court’s new building in The Hague. The stainless steel sculpture will echo the ICC structure, reflecting weather conditions as well as offering different sights depending on the angle from which it is viewed. The shape of the sculpture is directly inspired by the microscopic modelling of a human tear mixed with water from a local spring. ICC‘s new premises will be situated in the former site of the Alexander Military Barracks on the border of The Hague and the Meijendel dune landscape. Nuur was also the recipient of the Discovery Prize at Art Basel Hong Kong with Adrian Ghenie in 2013.

Further exhibitions:

Gallery Weekend Berlin
1–3 May 2015

Ida Ekblad
RELOAD
1 May –30 May 2015
Opening: 1 May, 6 - 9pm
Bleibtreustrasse 45, Berlin-Charlottenburg
 

Bridget Riley
57, rue du Temple 75004 Paris
5 May–6 June 2015
Opening: 5 May, 6–8pm

Frank Nitsche
Bleibtreustrasse 45, Berlin-Charlottenburg
6 June–18 July 2015
Opening: 6 June, 6–8pm

Inge Mahn
Goethestrasse 2/3, Berlin-Charlottenburg
6 June–18 July 2015
Opening: 6 June, 6–8pm

Yves Oppenheim
57, rue du Temple 75004 Paris
11 June–25 July 2015
Opening: 11 June, 6–8pm

Eröffnung: 1. Mai, 6 - 9pm

MINING MEMORY, das neue Projekt von Navid Nuur, wird an zwei verschiedenen Orten in Berlin gezeigt: Galeria Plan B und Galerie Max Hetzler. Besucher haben die Möglichkeit, neue Perspektiven auf die multi-positionale und in diesem Fall auch mehrdimensionale Praxis von Nuur zu erhalten, da in beiden Räumen jeweils unterschiedliche Werke zu sehen sind.

Beiden Ausstellungen liegt ein fiktives Interview mit einem Stein zugrunde , welches an frühere Gespräche des Künstlers, beispielsweise mit Wasser oder der Farbe Schwarz, anschließt. Dieser fast schon platonische Text lässt Nuurs Zusammenstellung von Werken – von ihm interimodules genannt – wie Monolithen erscheinen. Hierbei stellt sich die Frage nach der Zeitlosigkeit von Kunstwerken in Bezug zur restlichen Welt. Innerhalb Nuurs künstlerischer Praxis kann der Zyklus MINING MEMORY daher als objektiver Prozess beschrieben werden: Hier wird aus seinem Schaffen ein eigenständiges System destilliert. Ganz ohne menschliches Zutun, Interpretieren oder Missdeutungen, entwickelt es eine eigene Logik, die uns eine Vorstellung von Ewigkeit verschafft.

In seinen neuen Werken arbeitet Nuur vor allem skulptural und markiert so einen Unterschied zu seinem sonst oft ätherischen Oeuvre. Auf eine sehr offene Art und Weise bezieht er sich immer wieder auf Steine und Felsen: Mal nähert er sich ihnen wie ein Bergsteiger, mal wie ein Alchemist. So kombiniert er unterschiedliche Minerale um daraus Hybride entstehen zu lassen. In dem neuen Werk „Rerocked“ sind jegliche Formen von Mineralen, die auf der Erde vorkommen, in einem einzigen Stein verschmolzen. Andere Stoffe wie Graphit, Gold, aber auch Fossilien und Funde von Dinosauriern sind ebenfalls Teil der Ausstellung. Zudem setzt Nuur sich mit der Evolution in bestimmten geochronologischen Zeitspannen auseinander. Beschrieben wird etwa die Entwicklung von Dinosauriern zu Hühnern. EineVideoarbeitzeigt Hühner, die durch die auf Boden mit Kreide aufgezeichneten Linien von Mondrian hypnotisiert werden. Darüber hinaus verwendet Nuur magnetische Steine als prozesshafte Skulpturen und zeigt einige jüngere, relationale und in sich geschlossene Arbeiten z.B. ein reflektierendes Schild, welches erst durch das Blitzlicht eines Smartphones seine virtuellen Facetten erkennen lässt.

MINING MEMORY eröffnet einen weiteren Blick auf Nuurs irritierendes, visuelles Universum. Er setzt seine Suche nach den Prinzipien der taktilen, vokalen, visuellen und konzeptuellen Beziehung zwischen Mensch und Objekt fort. Dafür nutzt er DIY-Experimente, sprachliche Spielereien und Widersprüche. MINING MEMORY ist eine Ausstellung, die sich von der Vergangenheit nährt und die Zukunft als Prototyp entwirft, geprägt von einem Künstler, der schon früh mit abstrakten Mustern, Interaktionen und dem Umgang mit Materialien, Medien und Dokumenten experimentierte, lange bevor die Bewegung der Post-Internet-Art entstand.

Der Ausstellungstext wurde von Áron Fenyvesi verfasst, Autor und Kurator mit Sitz in Budapest.

Galerie Max Hetzler eröffnet zeitgleich einen Einzelausstellung mit neuen Gemälden von Ida Ekblad in der Bleibtreustraße 45.

Navid Nuur wurde in Teheran, Iran (1976) geboren und lebt und arbeitet in Den Haag, Niederlande. Nuur studierte an der Hogeschool vor de Kunsten (HKU), Utrecht (1999-2001), am Pietzwart Institute, Rotterdam (2002-2003) und an der Plymouth University (2002-2004). Seine Werke wurden u. a. in folgenden Einzelausstellungen gezeigt THE MAIN REMAIN, Galerie Max Hetzler, Paris; RENDERENDER, DCA Dundee Contemporary Arts, Dundee; COLOR ME CLOSELY, Trafó House of Contemporary Arts, Budapest (alle 2014); TREASURED TENSIONS, Club Electroputere - Centre for Contemporary Culture, Bukarest; LUBE LOVE, Bonnefantenmuseum, Maastricht; PHANTOM FUEL, Parasol Unit, London und TRACK&TRACE, Watersnoodmuseum, Ouwerkerk (alle 2013); BERGAMO, Heden, Den Haag und HOCUS FOCUS, Matadero, Madrid (beide 2012); und POST PARALLELISM, Kunst Halle Sankt Gallen, St. Gallen (2011). Nuurs Arbeiten sind Teil renommierter Sammlungen wie dem Centre Pompidou – Musée National d'Art Moderne, Paris; S.M.A.K., Gent; Koç, Istanbul und dem De Hallen Museum, Haarlem. Gemeinsam mit Adrian Ghenie erhielt Nuur 2013 den Discovery Prize auf der Art Basel Hong Kong.

Im März 2015 wurde Nuur dazu ernannt eine Skulptur für die neuen Gebäuden des Internationalen Strafgerichtshof in Den Haag zu entwickeln. Die Skulptur aus Edelstahl wird die Struktur des IStGH wiedergeben, Licht- und Wetterbedingungen reflektieren sowie je nach Winkel verschiedene Ansichten auf die Architektur der Gebäude gewähren. Die Form der Skulptur ist inspiriert vom mikroskopischen Aufbau einer menschlichen Träne gemischt mit dem Wasser einer regionalen Quelle. Die neuen Gebäude des IStGH sollen auf dem ehemaligen Gelände desAlexander Military Barracks am Rande Den Haags und des Dünengebiets Meijendel entstehen.

Weitere Ausstellungen:

Gallery Weekend Berlin
1. – 3. Mai 2015

Ida Ekblad
RELOAD
Bleibtreustraße 45, Berlin-Charlottenburg
1. Mai – 30. Mai 2015
Eröffnung: 1 Mai, 18 - 21 Uhr

Bridget Riley
57, rue du Temple 75004 Paris
5. Mai – 6. Juni 2015
Eröffnung: 5. Mai, 18 – 20 Uhr

Frank Nitsche
Bleibtreustraße 45, Berlin-Charlottenburg
6. Juni – 18. Juli 2015
Eröffnung: 6. Juni, 18 – 20 Uhr

Inge Mahn
Goethestraße 2/3, Berlin-Charlottenburg
6. Juni – 18. Juli 2015
Eröffnung: 6. Juni, 18 – 20 Uhr

Yves Oppenheim
57, rue du Temple 75004 Paris
11. Juni – 25. Juli 2015
Eröffnung: 11. Juni, 18 – 20 Uhr